狂人皮埃罗 Pierrot le fou

倘若《狂人皮埃罗》真如戈达尔所说，是一部“关于法国的电影”，那么它只告诉了我们一件事：“法国人真有趣，说什么其实就不是什么。”戈达尔难道真的相信所谓“纯粹诗意”的力量，真的相信兰波式的出走甚至自毁是某种英雄主义的反抗吗？至少我不相信戈达尔相信。唯一可以确信的是戈达尔对景观堆积和物欲横流的厌恶，但——然后呢？戈达尔似乎是想解构一切，包括任何寻觅出路的奢望。所谓的诗意碎片和艺术灵韵，反而如街头垃圾般廉价地四处散落，同机械重复的陈词滥调、有意为之的拙劣戏仿、假得不能更假的命案现场这类颇具后现代艺术气质的元素一起，最终仅仅揭露了某种虚无主义的内核。若说沃霍尔是明摆着挑衅观众，那么戈达尔则是通过将观众骗得团团转来更恶意地挑衅观众。

中二得我好尴尬 够傻逼的 这片的正确打开方式是这样的 二十出头的年轻人 没有工作、财产和社会经验 没有车 其实也未必真的有文化 可能有彼此但很快就会厌倦对方 这才能解释为什么这么小家子气的事情竟然被当作浪漫去拍 因为只读过很有限的书便将之当作整个世界 真的很糟糕

@法国电影周 鬼知道戈达尔在拍什么，我以为男女主就是一个人，这不是法国的雌雄大盗，而是新浪潮的搏击俱乐部。以及2k修复dcp宽银幕彩色极佳。

“声画分离”这一策略在戈达尔电影作品中不仅起着某种间离作用，更为重要的是此种声画分离手法将人物内在思绪进行着暴露式曝光呈现，而由于声音/画面的时空错位又使得人物行迹背后的内在思绪被异化（准确来说是应该是陌生化），此时传统线性因果关系驱动的思维逻辑范式在此完全失效，随之带来的便是人物朝向真空式行为/内心状态挺近，对“艺术”（文学/音乐）与死亡的探讨便是在这一层面上以一种巧妙无痕的抽象感知方式嫁接入公路叙事的电影类型范式之中。而这一切又反身解构了公路片的常规叙事规范与镜语体系。戈达尔在对类型片规范的反拨基础上重建了一套全新叙述范式（或曰将作者性植入类型叙事）。

如果伍迪艾伦也可以叫姿势分子，那么戈达尔无疑是姿势狂人（Intellectual le Fou）了！！！