关于无尽 Om det oändliga

依然精准，延续Andersson一以贯之的主题，情感的异化，叩问历史与战争。反复出现酒和水表现情感干涸与信仰荒芜，人是无神的，心里也是无神的。不过与以往不同的，苍白冷冽的基调上很善良地涂了一抹温和——车站的女人还是等来了爱人，年轻的恋人借牛顿第一定律说出情感的能量总会相遇，最明显的莫过于出现了少有的移动镜头，此时城市废墟上空飞过的不是天使，也不是个人，而是一对相拥的恋人。世界语境之下，Roy Andersson式的荒诞显得不可或缺，而RA也更独一无二。/“难道他没有权利悲伤吗？”，“总之，我觉得这一切都是好的。”

4.5，以原初的，合一的想象开场，又在机械的不和谐性结尾。荒诞来源于基督教牧师宣称自己不再相信，而在他的梦中却以效法基督的状态出现在街道之中，被唾弃，被惩罚。却又在现实之中被新式宗教的心理学崇拜拒之门外。《关于无尽》起源于某种业已完成的战争之下的创伤书写，它属于二战结束之后的现代主义，又横向地与当代影像叠加。与此同时，在罗伊的影片中，我们第一次看到某种形如“拯救”：当少年情侣在房间里运用热力学定律讨论“性”之时，他们是活在想象之中的，唯一不荒诞的的两个存在。 “我看到.....”在《关》中，RA似乎尝试着采用另一种剪辑方式，影像之中的空隙与将其作为单一，树状结构连接起来的画外音。这种“观众友好性”对于以影像著称的导演而言无疑是一种倒退。“空间”失去了之为空间的魔力。

虽然一样的固定长镜头和荒诞冷峻，但看他的片子总不觉得腻味。《寒枝雀静》中国王闯进酒吧一幕如法炮制成耶稣街头接受审判，空中飞翔的恋人和乡间酒吧跳舞的女孩两段大概是最不典型的罗伊·安德森风格，加在其中却别出心裁。

罗伊·安德森的自我重复之作，完全没有惊喜。形式上与之前三部曲的唯一区别就是在每个场景（即每个长镜头）中加入了一句话女声旁白，这种近乎中心思想式直白点题实在笨拙无味。背着十字架被鞭笞着前行的梦境、失去信仰的牧师、不打招呼的朋友、大声袒露自己悲苦的人等段落都是过往作品中的老梗，毫无新意。唯一亮点大概只有那两个穿越式历史场景了（末日前地堡中的希特勒，流放西伯利亚的战俘们），结尾也和泄了气的皮球一般空乏。（6.5/10）

主题如此宏大，关于人类存在关于宗教信仰关于无尽等等，以至于这其中的哲学思辨令我消化不良。放弃吧承认自己是肤浅的，无法通过本片与大师对话，仔细欣赏这构图与美学，欣赏夏加尔情侣的飞翔，当神父两次去找心理专家的时候，荒谬感简直不能更强。个人觉得没有旁白会比较好。